viernes, 19 de octubre de 2012

¡Vals!


El vals surgió en Tirol, Austria, en el siglo XII, expandiéndose por otros países rápidamente. Es un baile muy elegante que se caracterizaba por tener un movimiento lento. Tiene su origen en los landler, danzas montañesas y rústicas que eran bailadas en un lento compás de tres tiempos, en la que las parejas bailaban girando continuamente.






Aprendemos a bailar el Vals: 
La clase se dividió en dos grupos. 

1º Pasos básicos:
El profesor primero nos enseñó cómo ir hacia delante y hacia atrás y, una vez que ya dominábamos esas pautas, hicimos los pasos correctamente, apoyando solo las puntas de los pies cuando correspondía hacerlo.

2º Bailar en pareja: 
Tras aprender los pasos sencillos, nos nos enseñó como se bailaba en pareja: 
Debíamos tener el cuerpo relajado con la mirada puesta en el frente. El chico envuelve con su brazo derecho a la chica, y la chica coloca su brazo izquierdo sobre el hombro del chico, éste eleva su mano izquierda a la altura de los hombros para proponer el baile y ella coloca su mano derecha sobre la del bailarín.

Para evitar pisotones durante el baile, es conveniente arrastrar los pies, siempre hacia delante y hacia atrás. 

3º Coordinación de los movimientos:
Es muy importante que la pareja se coordine para que sus movimientos resulten elegantes. 


                                                                                       


                          Uno de los Vals más conocidos es El Danubio Azul, de Johann Strauss:

                            

El Swing

Swing 

Este baile consiste en dos pasos muy sencillos: deslizamiento hacia la derecha y deslizamiento hacia la izquierda. Para complicarlo, a lo largo de la clase hemos ido incorporando variantes, como la introducción de silencios o el cambio de pesa a ambos lados del cuerpo.

Es un ejercicio en el que no se marca el cuarto paso. Lo fundamental es la alternancia de pies y un silencio. En ese silencio podemos introducir el paso que queramos (tacón, palmada, patada, grito, golpe en las piernas, levantar hombros, pitos, etc...).
Las notas son: negra, negra, negra, y silencio.
Cada vez que el profesor pide un cambio de movimiento para rellenar el silencio, lo mas habitual es que la gente (y más aún los niños pequeños) se pierda porque no es capaz de interiorizar el ritmo. Es como las personas al hablar, que cuando se distraen pierden el ritmo de la conversación.
Otra variación con este paso es introducir una vuelta (tanto a la izquierda como a la derecha) de modo que al volver a la posición inicial, no la hayamos perdido. La dificultad de este tipo de baile está en mantenerse mientras caminamos hacia atrás. Las vueltas sirven para desarrollar el equilibrio o detectar problemas sobre éste.
El swing se puede realizar en parejas, entendido como una transmisión de información de cuerpo a cuerpo. uno dirige a otro como si fuera un volante.
Una norma principal en este paso es no mirar al suelo y no perder el punto de visión, para así no perder el equilibrio en cualquiera de las variantes. Es muy importante seguir el ritmo de la música, porque es el que marca el ritmo y el paso de nuestro cuerpo.
Podemos añadir aún más dificultad, intentando girar bailando en pareja.
El objetivo oculto de esta actividad es llevar los pies dentro del ritmo, es decir, dentro de pulso. Cuanto más lenta es la canción, más complicado es seguir el ritmo y el pulso de ésta. Muchas veces, los problemas para llevar el ritmo no están en la psicomotricidad de la persona, sino en factores externos como la vergüenza o la falta de oído al escuchar el ritmo de las canciones.


VARIACIONES: 


Consiste en hacer un traspiés (cambio doble de peso), sin cruzar, después del tercer paso para iniciar el cambio de dirección hacia el otro lado. Supone una dificultad por la concentración que supone y por tener que bailar en pareja aplicando esta variación.
Sirve para saber escuchar, aumentar la capacidad de atención, superar la dificultad según el ritmo, mejorar los errores, considerar el baile como algo divertido, saber diferenciar la importancia de paso, de otros detalles menos importantes.

La importancia del ejercicio de hoy está en saber llevar el paso, escuchar el ritmo de la canción, interiorizarlo y desarrollarlo con el movimiento de nuestro cuerpo.

Pasapalmada



Esta actividad, es conveniente que se realice en pequeño grupo, de unas 15 personas aproximadamente.

Consiste en que, los alumnos tienen que repetir los mismos movimientos que realice el profesor. Éste comienza realizando una palmada a su derecha, y la persona que este en la derecha se lo tiene que pasar al que esta a su derecha y así sucesivamente. En las rondas posteriores se pueden ir añadiendo variantes para dificultar el juego.

 Normas del juego:

- Una palmada: un tono y se sigue la misma dirección
- Dos palmadas: dos tonos y cambias el sentido
- Agacharse: un silencio
- Un pisotón: sigue la misma dirección
- Dos pisotones: cambias el sentido
- Salto: un silencio

Con esta actividad trabajamos:

- La concentración.
- El ritmo.
- El silencio.
- Los reflejos.
- La atención.
- La imanación.
- El sentimiento de grupo.
- La coordinación.

Algunas variantes que podemos realizar son:

- Con eliminaciones: Si un alumno falla, queda eliminado.
- Se puede realizar de espaldas: Se hace un circulo de espaldas unos a otros
- Introduciendo nombres: Se puede empezar el juego y que de repente algún participante diga el nombre de otro compañero, y siga por este lado el juego.
- Realizando un cortocircuito: Es una de las variantes mas complicadas. Consiste en que dos personas  inicien el juego, de tal manera que en algún momento una persona puede encontrarse con 2 jugadas al mismo tiempo.
- Poner un sonido a cada golpe: palmada (pin), 2 palmadas, (pan), pisotón (pun), 2 pisotones (pen).


lunes, 8 de octubre de 2012

Diapasón

¿Que és?

Es un objeto en forma de U que sirve para afinar cualquier instrumento musical. 

Al golpearlo produce un sonido, y a partir de ahí se afina el instrumento acorde al sonido o nota que ha producido.

El profesor nos fue poniendo el diapasón en la cabeza para que escucharamos el sonido que producía y posteriormente nosotros lo reproducieramos.




A continuación, empezamos a solfear las notas musicales una a una con el objetivo de aprenderlas y saber entonarlas.

la si do si la sol fa mi re do

Primera sesión de canto

Al inicio de la actividad el profesor divide la clase en dos grupos iguales y acompañandonos con el piano, los alumnos empiezan a cantar de diferentes maneras ( lento, rápido...), primero la cantamos todos juntos y a continuación la fila de delante y luego la de atrás. Con este ejercicio además de trabajar en grupo se trabaja la memoria y la atención. 

Letra:  Yada, yada, yada, yada, yin, yin, yin.


Concierto musical a través de ejercicios ritmicos

Este ejercicio es muy fácil de realizar con los alumnos. Se empieza dividiendo la clase en dos, para que el profesor pueda prestar mejor atención a los alumnos. Una vez que estén los alumnos colocados en circulo, el profesor es el encargado de realizar sonidos con golpes en las piernas y los alumnos de imitar sus movimientos. 

Algunos de los objetivos que queremos conseguir con esta actividad son: 



            - Fomentar la coordinación
            - Desarrollar el ritmo
            - Mejorar la atención

            - Desarrollar la sincronización

            - Favorecer la imitación


La música que utilizamos en esta ocasión es :




                   

Percusión Corporal

La actividad que realizaremos consiste en hacer una secuencia de números a través de una combinación de golpes, ya sean palmadas con nuestras manos, en las piernas, en los glúteos, para dar un ritmo concreto.

El fin de la actividad es de que usemos nuestro cuerpo como instrumento produciendo diferentes sonidos y alternando movimientos. A través de él, conseguimos trabajar la lateralidad, el ritmo, la coordinación, la atención, la memoria, el oído, el trabajo en grupo y los silencios.

Al comienzo de la actividad el profesor divide la clase en dos grupos colocados en circulo.

Los ritmos son los siguientes:

1 = Palmada
3 = Palmada + dos palmadas en el pecho (primero con una mano y luego con la otra)
5 = Palmada + dos palmadas en cada pierna (primero con una mano y luego con otra)
7 = Palmada + dos palmadas en la parte de detrás de la pierna (primero con una mano y luego con la otra)
9 = Palmada + un salto cayendo en un pie y luego el otro.



Algunas variaciones que realizamos una vez aprendidos los ritmos fueron:

- Adivinar a través de los gestos del profesor los números de los ritmos anteriores.

- Iniciar la actividad de una forma diferente (escribiendo los números como un número de teléfono).




¡Bienvenidos! 

Este blog está principalmente enfocado a la etapa de educación infantil donde se reflejaran las actividades realizadas en clase de la asignatura Educación Musical.


María Isabel Manso Fuente

3º Grado de Educación Infantil en la Universidad Autónoma de Madrid. 
Grupo 361.